Les coulisses de l'exposition Pierre Georges Latécoère :
L'avenir a des ailes !
Plongez dans les coulisses du montage de la nouvelle exposition de l'Envol des Pionniers !
C'est assez inédit ici, mais on vous en dit un peu plus sur l'approche conceptuelle globale du projet, axée sur des questions environnementales, sociales, techniques et économiques.
Cette exposition est le fruit d'une collaboration entre :
- La Semeccel en maitrise d'ouvrage
- Le studio CMS en maitrise d'oeuvre scénographique
et
- Teddy Bélier pour la conception graphique
- Onstage31 pour la conception et installation lumineuse
- L'atelier Bitoño pour la sérigraphie
- Créations pour la fabrication et l'installation sur site
- Kaléo pour le développement multimédia
Cet article est illustré des photos d'Elsa Lassus qui nous a suivi quelques heures sur l'installation de l'exposition.
L'ÉCHAFAUDAGE, LA RÉPONSE IDEALE POUR CETTE EXPOSITION, POURQUOI ?
• Il répond à la thématique d'atelier et d'industrie
• Il fait écho aux formes structurelles du Salmson, du Laté28 mais aussi du hangar de l'Envol des Pionniers
• Il sépare les espaces sans pour autant cloisonner
• Il permet de suspendre des expôts / équipements (AV/MM), là où l'ossature existante ne le permet pas
• Il permet de jouer facilement avec les niveaux et les hauteurs
• Il est économique et réutilisable à l'infini
• Il est léger, facile et rapide à mettre en oeuvre
• Il permet de dissimuler les câblages et autres équipements techniques
La structure est donc optimisée aussi bien sur le plan conceptuel que fonctionnel tout en répondant à une démarche éco-responsable.
Nous avons travaillé une scénographie spectaculaire mais équilibrée, laissant toute sa place aux expôts, sélectionnés et réunis pour l'occasion.
À travers une vertigineuse ossature métallique, presque sculpturale, faisant écho aux ateliers, à l'industrie et à l'architecture du lieu, nous avons choisit un parcours guidé mais rythmé.
La composition des linéaires de chaque séquence permet de présenter toutes les typologies d'expôts. Les textes imprimés sur toiles, se jouent des biais, des premiers et seconds plans, les
maquettes ou objets sous vitrine, sur plateau ou flottants, se jouent de la hauteur de la structure, les tableaux et écrans sont installés sur mini-cimaises colorés.
Nous proposons à plusieurs reprises, de provoquer l'étonnement grâce à des effets lumineux et sensoriels.
Des rubans led sur la structure centrale permettent de diffuser des élans lumineux et ainsi signifier une dynamique, un envol, des gobos sont projetés pour animer certains supports graphiques.
À l'arrière de l'ossature, en son creux et en son point le plus haut, le visiteur entre dans un espace immersif via de grands pans imprimés en anamorphose.
Une fois à l'intérieur de la structure, nous proposons aux visiteurs : de lever la tête, de contempler l'hélice, fauteuil, volant, d'écouter les bruits d'ateliers tout en profitant d'images animées par vidéoprojection. À cela s'ajoute une animation lumineuse créant un tracé surplombant l'espace.
LES MATÉRIAUX ET LEURS SYMBOLIQUES
Les trois principaux matériaux de la scénographie sont :
• Le métal dédié à la structure vertigineuse et la présentation des expôts
• La toile Canva en guise de support d'impression graphique et de décors sensibles
• Le bois brut, en écho aux caisses de conditionnement, dédié ici au jeu famille et au mobilier de pause.
Ces choix n'ont pas été fait au hasard mais sont issus de nos recherches autour de l'univers et de l'histoire de l'aéronautique.
L'éco-conception est ici mûrement réfléchie, l'économie de moyens et de matériaux est démontrée par le
peu de matière transformée :
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L'échafaudage est visible et assumé.
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Les caisses type conditionnement sont brutes
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Le tissu est imprimé sans fond ni aplat ou laissé vierge.
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Une grande partie du parc d'équipement AV/MM et éclairage est réutilisé,
Le parti-pris graphique est bicolore : noir et orange fluo.
L'ambiance se veut très noir et blanc en hommage au passé, et la couleur fluo vient insuffler l'idée d'innovation future.
Pour user de la couleur fluo dans l'exposition, nous avons opté pour une impression en sérigraphie par touche.
Les animations graphiques sont issus de l'univers des schémas techniques des plans des avions.
Entre passé présent et futur, les séquences
de l'exposition expriment un univers passionnant, fortement marqué par l'empreinte d'un Homme.
Merci à toute l'équipe d'avoir relevé ce défi avec enthousiasme et professionnalisme et merci à la Semeccel pour leur confiance !
